Międzynarodowy Festiwal Muzyki Sakralnej „Mistrzowie Modlitwy Muzyką” (Festiwal 3×M) to unikalne wydarzenie artystyczno-religijne, które od 2019 roku w Katowicach ukazuje i zgłębia relacje między sztuką muzyki i modlitwy. Ideą przewodnią całego projektu jest ewangelizacja przez kulturę – tworzenie przestrzeni, w której wysoki poziom wykonawczy przyjmuje rolę służebną wobec Sacrum, a uniwersalny język muzyki zaprasza słuchaczy do doświadczania i celebracji Transcendencji.
Wymiar artystyczny całego festiwalu kształtuje idea „ekologii ducha”. Niezależnie od tego, czy w murach katowickich świątyń zabrzmią monumentalne organy, subtelne brzmienie kwartetu czy współczesne brzmienia chrześcijańskie – każda z prezentacji jest manifestacją modlitewnej celebracji Stwórcy i Stworzenia. Artystycznym świętowaniem integralności świata, w którym to co materialne istnieje w doskonałej synergii z wymiarem duchowym. A jeśli przestaje tak istnieć – zaczynają się „kłopoty”…
Dzięki partnerskiej współpracy Katolickiej Fundacji „Młodzi dla młodych” oraz instytucji Katowice Miasto Ogrodów, festiwal buduje kolejne wydarzenie, celebrujące uniwersalne wartości – Ład i Harmonię. Kluczowym elementem dramaturgii Festiwalu pozostaje dobór unikalnych przestrzeni katowickich świątyń. Ich architektura to trzeci (oprócz muzyki i modlitwy) kreacyjny żywioł festiwalu. Przestrzeń, w której piękno rozbrzmiewa naturalnym, uniwersalnym językiem modlitwy. Festiwal wpisuje się w projekt Katowic – Kreatywnego Miasta Muzyki UNESCO.
Tegoroczna edycja Festiwalu jest kształtowana przez Zespół produkcyjno-wykonawczy, który w ubiegłych latach był odpowiedzialny za widowiska religijne w katowickim Spodku (m.in. „Maryja” i „Katedra”). Doświadczenie w kreacji wielkich form przekłada się w tym roku na myślenie „minimalistyczne” – szanujące i kontynuujące linię programową wcześniejszych edycji „3xM”. Jednocześnie siłą rzeczy wnosi w tegoroczny Festiwal nową wartość kreacyjną, bazującą na produkcji dużych widowisk. Wcześniejsze doświadczenia w synergii setek wykonawców, w dramaturgicznym kształtowaniu języka uniwersalnego przekazu, wreszcie w trosce o frekwencję i obecność przekazu w przestrzeni publicznej z pewnością dadzą tegorocznej odsłonie „3xM” nowy impuls, zachowując siłę, piękno i mistycyzm wypracowywanej latami tożsamości.
Szukając wciąż nowych dróg komunikacji z widzem, odczytując „znaki czasu”, Festiwal siłą rzeczy będzie zmierzał ku kolejnym, programowo „zaskakującym” odsłonom. Obecny rok jest dla Organizatorów budowaniem pomostów nie tylko pomiędzy „wczoraj” i „dziś”. Razem z widzami jesteśmy już teraz wpisani w proces definiowania „jutra”. Póki co, odczytujemy je jako zaproszenie do uniwersalizacji formuły, wpisanej dotąd tylko w przestrzenie sakralne. Zamierzeniem Organizatorów jest stopniowe wychodzenie z tego hermetycznego bądź co bądź środowiska w przestrzenie coraz mniej „oczywiste”. Tak więc część przyszłorocznych wydarzeń rozegra się na scenach świeckich sal koncertowych, by już za dwa lata dokonać próby zderzenia formuły festiwalu z przestrzeniami zupełnie nieoczywistymi dla rozbrzmiewania mistrzowskiej, muzycznej modlitwy.
Cieszymy się, że w tych wspólnych, fascynujących poszukiwaniach idziemy krok w krok z naszą wierną i coraz szerszą festiwalową Publicznością.
Szanowni Miłośnicy Muzyki i Ludzie Ducha!
Współczesny świat zmaga się dzisiaj z wieloma trudnymi problemami. Jednym z nich jest kryzys ekologiczny, który obnaża przede wszystkim duchowe i moralne zagubienie człowieka – to właśnie w ludzkim sercu, w jego chciwości i obojętności, bije źródło obecnych zagrożeń. Dlatego ostatni papieże tak głośno mówią o potrzebie „ekologii człowieka” i „ekologii ducha”, wzywając nas do wewnętrznej przemiany. Sformułowana przez papieża Franciszka w encyklice „Laudato si” koncepcja ekologii integralnej przypomina, że troska o naturę, sprawiedliwość społeczną i pokój serca są ze sobą nierozerwalnie związane. Odpowiedzią na to wyzwanie staje się głębokie nawrócenie, które zaprasza nas do wyboru nowej drogi – opartej na ewangelicznej prostocie, wdzięczności za dar stworzenia oraz autentycznej solidarności.
Artystyczną odpowiedzią na to wezwanie staje się tegoroczny program Festiwalu Mistrzowie Modlitwy Muzyką (3xM) w Katowicach. Wpisując się w obchody 800-lecia śmierci św. Franciszka z Asyżu, wydarzenie pod tytułem „Pieśni Słoneczne” zaprasza nas w niezwykłą, mistyczną podróż. Przez cztery festiwalowe wieczory muzyczne dziedzictwo Mistrzów Modlitwy będzie nas inspirować, otwierać nasze serca i prowadzić do osobistej rozmowy z Bogiem. Prezentowane dzieła przeprowadzą nas nie tylko przez radosne uwielbienie Stwórcy i budzenie wrażliwości na piękno stworzenia. Pomogą nam także wejść w głąb trudniejszych wymiarów ludzkiego istnienia – odnajdywać pokój w obliczu tajemnicy przemijania oraz odkrywać kosmiczną harmonię, niosącą ufną akceptację własnego losu.
Niech ten Festiwal stanie się dla Was przestrzenią głębokiego doświadczenia piękna świata oraz zaproszeniem do wspólnej modlitwy muzyką. Niech budzi głębszą wrażliwość i pozwala odnowić więź z Bogiem, drugim człowiekiem i całym stworzeniem.
Z serca Wam błogosławię na czas festiwalowych spotkań.
† Andrzej Przybylski
Arcybiskup Metropolita
Katowicki
Tegoroczna edycja festiwalu, zatytułowana „PIEŚNI SŁONECZNE”, wpisuje się w ogłoszony w Kościele Franciszkański Rok Jubileuszowy, związany z 800. rocznicą śmierci św. Franciszka z Asyżu. Parafrazując tytuł Jego słynnego hymnu Organizatorzy koncentrują się na głębokiej, bezwarunkowej afirmacji stworzenia oraz zachwycie nad harmonią świata. W tej specyficznej optyce muzyka zyskuje status unikalnego narzędzia kontemplacji i afirmacji rzeczywistości. Uobecnia się także jako wielogłos tradycji i współczesności, w którym klasyczne dzieła sakralne spotykają się z autentyzmem i przystępnością współczesnej twórczości chrześcijańskiej.
Odzwierciedleniem tej franciszkańskiej wizji jest celowy dobór wykonawców, reprezentujących szerokie spektrum życia modlitwy. Festiwal prezentuje środowiska muzyczne zaangażowane w tworzenie i wykonywanie muzyki religijnej, dzieląc się na cztery komplementarne obszary tematyczne i wykonawcze:
Modlitewny koncert organowo-skrzypcowo-wokalny, skoncentrowany na ładzie, ascezie i skupieniu. Wolne tchnienie Ducha zostaje ujęte w ryzy surowej, matematycznej reguły (fugi, chorału), odzwierciedlając idealny porządek wewnętrzny. Muzyka jako Harmonia Sacrum. Odsłona Festiwalu odwołująca się do dostojeństwa modlitwy Kościoła i porządku wpisanego w Boży plan stworzenia. W kulminacyjnej części koncert kształtowany żywiołem organowej improwizacji, będącej manifestem kreacyjnego geniuszu tchnienia Ducha zapowiadającego Nowy Porządek.
Najbardziej „minimalistyczny” koncert Festiwalu, kreowany przez kwartet smyczkowy. Sojusz muzyki i ciszy, zapraszający do zatrzymania się i wejścia „w głąb”. Wieczór kontemplacji, mistyki i oczyszczenia. Wołanie z głębokości („de profundis”), gdzie wszelki dźwięk ostatecznie milknie wobec Tajemnicy.
Ta część festiwalu przypomina, że Franciszkowa pochwała stworzenia rodziła się w cieniu osobistego trudu, cierpienia i słabości. Pokazuje zarazem, że kryzys, noc ciemna duszy oraz realizm codziennego zmagania to jeden z etapów oczyszczającej drogi do Boga. Etapy cyklicznej podróży życia, rozjaśnianej raz po raz blaskiem poranków zmartwychwstania.
Radosne dziękczynienie za piękno świata i dar życia, wyśpiewane z beztroską
i lekkością dziecka.
Wydarzenie o charakterze międzypokoleniowym, realizowane podczas i po tradycyjnej mszy z udziałem dzieci. Obejmuje premierowe prezentacje utworów o tematyce ekologicznej, wykonywanych m.in. z udziałem scholi dziecięcej. Koncert realizuje franciszkański postulat braterstwa z naturą oraz odpowiedzialności za ochronę powierzonego nam świata. Jest manifestacją ewangelicznej prostoty, wyrażonej językiem rockowo – popowego brzmienia.
Wydarzenie moderowane przez modlitwę charyzmatyczną – pełną pasji i żarliwego uwielbienia. To obszar dźwiękowej celebracji obecności Boga w świecie, radosne świadectwo Jego uzdrawiającej mocy.
Poprzez zaangażowanie m.in. artystów, którzy animują spotkania modlitewne, koncert staje się żywym aktem wdzięczności i bezwarunkowego uwielbienia Stwórcy. Formacje te wnoszą do programu radosny dynamizm, będący wyrazem wdzięczności i zachwytu nad geniuszem dzieła stworzenia.
Wykonawcy: Daniel Strządała (organy), Jakub Borgiel (baryton), Aleksandra Pawełek-Zaborny (skrzypce)
Kontekst: Koncert organowo-wokalno-skrzypcowy skoncentrowany na dialogu pomiędzy rygorystyczną formą (reguła) a dynamiką Bożego Ducha (tchnienie). Wolność w ryzach surowej struktury fugi i romantycznej frazy. Kulminację koncertu stanowi „fuzja żywiołów” w formie organowej improwizacji.
Repertuar:
Wykonawcy: Kwartet smyczkowy „Akademos” (Irena Kalinowska-Grohs – I skrzypce, Joanna Cogiel – II skrzypce, Małgorzata Ukleja-Urbańczyk – altówka, Danuta Sobik-Ptok – wiolonczela)
Kontekst: Wieczór kontemplacji, mistyki i oczyszczenia. Najbardziej minimalistyczny koncert Festiwalu. Zaprasza do wejścia w głąb – w doświadczenie ludzkiego przemijania, które ostatecznie rozjaśnia blask Zmartwychwstałego.
Repertuar:
Wykonawcy: Piotr Solorz (wokal, gitara, skrzypce, syntezatory, elektronika), Schola Dziecięca z Mikołowa pod kier. Grażyny Bondel
Kontekst: Wydarzenie o charakterze międzypokoleniowym, zintegrowane z Mszą świętą dla dzieci oraz koncertem autorskim. Manifestacja ewangelicznej prostoty i radosnego dziękczynienia wyrażona w rockowo-popowym brzmieniu. Koncert stanowi jeden z elementów przeżywanego w archidiecezji katowickiej pierwszego roku przygotowań do Jubileuszu Odkupienia 2033, poświęconego dzieciom.
Repertuar: Premierowe prezentacje piosenek ekologicznych Piotra Solorza i Mariusza Kozubka do książki „Dzieci, los ziemi leży w waszych rękach”.
Wykonawcy: Zespół „Głębia Serc” (Katarzyna Wojciechowska-Tam – wokal, Szymon Niechcioł – instrumenty klawiszowe, Eugeniusz Niechcioł – gitara basowa, Ireneusz Warta – instrumenty perkusyjne) oraz zaproszeni Goście (Miłosz Nosiadek – skrzypce, Patryk Filipowicz – gitary, Jan Mieńciuk – autorskie recytacje poetyckie)
Kontekst: Muzyczno-liturgiczny koncert uwielbienia. Wydarzenie moderowane przez żywą modlitwę, pełną pasji, radosnego dynamizmu i żarliwego uwielbienia Stwórcy.
Repertuar:
Dyrektor Festiwalu – ks. dr Robert Kaczmarek
Dyrektor Kreatywny – Mariusz Kozubek
Autorki identyfikacji wizualnej 2026 / kolejnej edycji – Marta Domagała, Karolina Skorupka
Kierownik biura festiwalowego -Małgorzata Krzeszowska
Autorska instalacja plastyczna „Transitus” – Marek Stecko
Prowadzenie koncertu „Ziemia”, kreacja aktorska w koncercie „Woda” – Sara Solorz
Współpraca techniczna – Mateusz Wudecki
Rejestracje koncertów – Miachał Michnik
Oficjalny fotograf festiwalu – Adama Miozga
Realizator wizji – Krzysztof Gawor
Operator strony www – Marceli Łyczko
Koordynator ds. umów – Mirela Gontarz
